Ariane et le Minotaure

En 2019-2020, le Paris Mozart Orchestra et sa cheffe d’orchestre Claire Gibault ont choisi d’aborder le thème du Minotaure et les questions psychologiques et humaines qu’il induit. Recherche d’identité, culture de notre différence ou encore enfouissement de nos pulsions sont autant de questionnements soulevés par ce mythe, source inépuisable de démarches artistiques et pédagogiques. 

Conçu par la compositrice Silvia Colasanti, « Ariane et le Minotaure » est un mélologue pour récitant et orchestre à effectif variable (ensemble instrumental réduit et orchestre « Mozart »). Cette œuvre pluridisciplinaire, participative et co-créative entend mettre en relation musique et architecture, en s’appuyant sur le mythe du Minotaure. Tout comme le taureau dans l’arène, le Minotaure est un monstre enfermé au centre d’un labyrinthe.

À partir des années 20, le minotaure devient peu à peu une figure récurrente dans l’oeuvre de Pablo Picasso. Représentation de l’artiste, le minotaure témoigne du conflit intérieur du peintre tiraillé entre ses angoisses existentielles et son ardeur créative. Dans l’opéra de Silvia Colasanti, le mythe devient un drame « humain », celui d’une créature qui se débat avec elle-même à travers un habile jeu de miroirs.

Tiré de son opéra Minotauro, créé en juin 2018, le mélologue « Ariane et le Minotaure » comportera notamment trois pièces pour chœur à une voix, qui seront répétées et interprétées par les élèves lors des concerts pédagogiques.

Pour ce projet, des thèmes visuels de Pablo Picasso, du minotaure, de l’architecture et du labyrinthe, ainsi que des textes des écrivains Giorgio Ferrara et René de Ceccatty serviront de support à la musique de Silvia Colasanti.